Rue de la Marionnette Atelier animation en libre accès.

Pour enfants (dès 2 ans), adolescents, adultes. Un beau moment à partager en famille.

La prestation : Les participants s’inscrivent spontanément et librement. La prestaion dure minimum 30 minutes, le temps de contruire sa marionnette et apprendre les fondamentaux pour jouer et interpréter.

A disposition : un(e) intervenant(e) artiste marionnettiste professionnel(le).

Le matériel : fourni par la Compagnie AbacArt.

Un atelier-animation original à réaliser seul ou en famille.

Rue de la Marionnette :

La marionnette à gaine est facile à construire et à manipuler. Elle peut être utilisée par de très jeunes enfants et devient très rapidement ludique.

Profitez de l’atelier-animation “Rue de la Marionnette” en libre accès et apprenez avec un(e) artiste professionnel(le) les fondamentaux de la construction de la marionnette et de son jeu.

En fournissant tout le matériel nécessaire, la Compagnie AbacArt vous permet de créer et jouer après quelques minutes avec votre propre marionnette.

Chaque participant repart ensuite avec sa marionnette et peut continuer à jouer à la maison avec sa création.

Équipe artistique :

Marta SANTA-PAU, comédienne marionnttiste professionnelle depuis 1996. Formée à l’Ecole Supérieure de Danse et d’Arts Dramatiques de Murcia.
Bérénice MARCISET, comédienne et marionnettiste professionnelle, formée au “Théâtre du jour” de Agen.
Edouard CARRETERO : marionnettiste, ventriloque., comédien et metteur en scène. Ex-instituteur et enseignant EPS.

Objectifs généraux :

Comprendre la vie de la marionnette (regard, voix et déplacement),
Jouer à plusieurs, écouter et accepter le jeu de l’autre,
Mettre en relation le texte, le jeu, les émotions, le regard et les déplacements.

Objectifs spécifiques :

Créer des marionnettes expressives visuellement.
Manipuler pour créer une ambiance, un contexte,
Trouver la manipulation qui permet de jouer sur :
- Le rythme, l’amplitude, la posture, le déplacement, la voix et le regard.
Bien dissocier les actions de jeu : émotions et attitudes.
Prendre le temps en utilisant au mieux l’espace et le temps.
Associer les regards et les attitudes des personnages.

Les jeux scéniques dirigés :

Aident à trouver la personnalité du personnage et son interprétation,
Développent l’imagination, la création, la concentration et l’expression verbale.
Aident à créer un jeu plus approfondi.

Les spécificités de la manipulation de la marionnette à gaine :

Ses expressions : son rythme, son amplitude, ses postures, ses appuis, sa respiration, ses émotions.
Ses attitudes : de la fatigue à la tension extrême.
L’adaptation au lieu, aux personnes présentes.
Son regard (4 regards : propre ou intérieur, parabase [public], objectif, subjectif).
Musicalité et respiration.

Construire une marionnette en mousse :

Les enfants peuvent participer activement à construire leur marionnette.
- Les découpes et le collage sont assurés par l’adulte, selon le matériel utilisé (cutter, colle forte…)
Composition :
- Base en mousse (à découper)
  Les yeux, les oreilles, les dents, la langue, les cheveux… peuvent être réalisés avec des objets de récupération. Dans le cadre de notre atelier d’initiation, des matériaux choisis seront fournis (cure-pipe, feutrine, tissus, raphia, boule…).
Avantages :
- Développement artistique, amélioration de l’articulation et l’aspect créatif.
- Personnalisation des marionnettes.
Intérêts principaux :
- Travail de l’articulation et de la diction : La bouche en mousse offre la souplesse et la précision dans les mouvements de la bouche qui permettent à l’interprète de travailler de manière efficace sur son articulation et sa diction.
- Contrôle du mouvement : pour manipuler la bouche avec précision et simuler les mouvements naturels de la mâchoire.
- Coordination voix/mouvement : la synchronisation des mouvements de la bouche avec les paroles oblige le manipulateur à améliorer son timing et sa clarté vocale.
- Stimulation de la créativité et du recyclage artistique : L’utilisation de matériaux de récupération ou d’éléments achetés pour compléter la marionnette encourage l’ingéniosité et l’innovation artistique.
- Création unique : En intégrant des objets du quotidien (bouchons, tissus, perles, boutons), chaque marionnette devient une oeuvre originale avec une personnalité propre. Cela stimule la créativité et la capacité à réutiliser des objets d’une manière nouvelle et imaginative.
- Approche écologique : Utiliser des matériaux de récupération permet de donner une seconde vie à des objets souvent destinés à être jetés, promouvant une démarche écologique et durable dans la création artistique.
- Personnalisation de la marionnette : compléter la structure en mousse avec différents matériaux permet de personnaliser davantage la marionnette pour répondre à des besoins précis (théâtralité, expressivité).
- Choix des textures et des couleurs : En ajoutant des tissus, du papier, ou des accessoires spécifiques, cela rend la marionnette plus expressive ou adaptée à un rôle particulier dans un spectacle. Les matériaux choisis pour les yeux, les cheveux ou le costume peuvent fortement influencer la personnalité de la marionnette et son effet visuel.
- Développement des compétences manuelles : construire une marionnette à partir de mousse et de matériaux divers fait appel à de nombreuses compétences manuelles.
- Techniques de sculpture et de modelage : Travailler la mousse permet d’apprendre à sculpter des formes précises, comme la bouche, mais aussi d’autres parties du visage. C’est une excellente opportunité de développer des compétences de base en modelage.
- Assemblage et couture : L’ajout de matériaux complémentaires (comme des tissus ou des objets de récupération) développe des compétences en assemblage, couture ou collage.
- Accessibilité et coût réduit : la mousse et les matériaux de récupération sont souvent peu coûteux et accessibles, ce qui permet de s’investir dans la création d’une marionnette sans nécessiter un budget important.
- Facilité d’accès : La mousse est un matériau facile à manipuler.
- Possibilités d’expressivité et d’interaction : la bouche en mousse, en particulier, permet de rendre la marionnette très expressive. Complétée par d’autres matériaux, elle devient un outil puissant pour des performances interactives.
- Interaction avec le public : la marionnette avec une bouche articulée et des éléments visuels bien choisis engage davantage le public, en particulier les enfants, qui sont sensibles aux personnages visuels dynamiques.
- Théâtre visuel : La possibilité de personnaliser la marionnette avec différents matériaux permet de s’adapter à des univers visuels variés, allant de l’abstrait au plus réaliste.

Précisions